快递先生

想给你写首歌 最后什么都写不出来

局部处理是摄影后期的核心

Thomas看看世界:

Lightroom、Photoshop、Nik 、Topaz... 后期处理的工具千千万万,但摄影后期的核心思路只有一个,那就是局部处理。而局部处理的精髓,在于照片各元素间统一却变化着。


再酷炫的技术,也不过是“雕虫小技”,背后的道理,才是根本!


知识点:局部处理,统一与变化



1. 局部处理是摄影后期的核心

为什么曝光调整要分为阴影、高光、白色各种区域?


为什么色彩处理分为了红色、绿色、蓝色不同滑块?


为什么Lightroom中有渐变滤镜、径向滤镜、调整画笔?


为什么Photoshop里又有了图层、蒙版、通道?


因为,

局部处理就是摄影后期的核心。

理解了这一点,你就会发现无论多么高端的后期工具,无论多么复杂的后期技法,其实都只干了2件事儿:


1)选出照片的特定部分


2)对这些部分施加某种效果


有的时候这两件事会用到不同的工具,比如用亮度蒙版选出照片的中间调,再用s型曲线来强化对比度,就达到了只增加照片中间调对比的效果。


有的时候这两件事直接整合在了一个工具中,比如以前《你真的理解锐化了吗?》中提到的锐化工具,其实内部也是分成两步的:1. 找出照片中的物体边缘  2.强化这些边缘的反差



2. 局部处理:变化与统一

局部处理的目的也可以归纳为两个:


1)让照片有变化


2)让照片更统一


等等?变化和统一不是完全相反的两个词吗?且听托马斯慢慢分析。

2.1 有变化的照片才好看

大家都知道黄昏拍出来的照片就是比大中午拍出来的好看。但是背后的原因是什么呢?



这是因为黄昏的光线和气候使得照片中出现了明暗、冷暖、虚实、软硬等等各种各样的变化对比。画面显得有趣多了。


而大中午拍的照片就几乎没有变化,所有的物体都是很清晰、很明亮、很鲜艳,很 。。。没有特点。



而后期的局部处理,就需要强化照片中的各种变化。


比如托马斯的这张雪山星空,前景用了几十个径向滤镜和画笔工具,来强化前景中光影色彩的变化。


图中的每一个白色圆点,都是一个Camera Raw中的局部调整工具,是不是感觉多的有点夸张?



但是前后效果对比,差距明显。



经过局部调整,照片中有了更多变化,更加好看了。

2.2 统一的照片才耐看

我们常说摄影是一种减法,而减法的意义就在于统一。


比如最近流行的黑金风格,其实就是一种“局部调整让照片统一”的思路。


原来城市灯光中的各种花花绿绿,全部统一成金色。原来照片暗部的各种色彩,也分别处理成灰黑。


下面这张照片的处理,托马斯也借鉴了类似的思路。



原来的前景,花花绿绿。局部工具选上前景的绿色,全部调成暖黄。


原来的背景,五花八门。局部工具各自调整,全部统一成深色、冷色。


没有统一的照片,充满了各种干扰观者注意力的东西。


统一过后的照片,更有氛围,更加耐看。





2.3 统一却变化着

统一但没变化的照片,平淡不好看。


变化但不统一的照片,花哨不耐看。


而局部处理的难点,就在于如何让各个元素在某些维度上统一,在某些维度上变化,组成一张统一却变化着的照片。


比如下面这张照片的前景,前面提到用了很多局部处理工具,让石头冰雪的明暗变化更加戏剧性。


但是这些变化是在一个统一的基调下完成的,那就是照片整体的蓝紫冷色调。



另外一张照片,虽然做了很多统一处理。但是前景和背景的明暗、冷暖、饱和不饱和对比,以及建筑与水面天空的质感对比,让统一的照片中又出现了很多变化。



局部处理是后期的核心,而统一却变化着,就是我们局部处理的目标。



3. 学习局部处理工具

局部处理工具从哪学起?


先把Lightroom和PS Camera Raw中最简单的局部滤镜和画笔学会吧!


托马斯为此录制了3部视频教程送给大家:


《如何用PS画笔让照片不再单调 (工具篇)》


《如何用PS画笔让照片不再单调 (实战篇)》


《局部滤镜重塑照片光影》



总结

1. 局部处理是后期的核心


2. 统一却变化着,是局部处理的终极目标。


3. 学习局部处理,可以从托马斯的渐变滤镜、径向滤镜和调整画笔视频教程学起




大家国庆节快乐!


我是@Thomas看看世界,每个周日晚上,分享一篇原创摄影干货。 




无关痛痒的临时起意

糖水反而成为最真挚的东西

话 全部说完就结束了。
所以我就一直闪烁其词。

你不要问我
好不好

我喜欢你
就觉得你什么都好

而我
却又煞有介事地
回答你



如果我成为宇宙
那我与你
拥有转瞬的须臾
会让我
不甘心